Perle（ペルル）ピアノ教室のBLOG

京都女子大学発達教育学部児童学科教授の深見友紀子先生の講座に行って来ました。
しっとりした京都弁が、会場をしんとさせ、いわゆる「ピアノの講座」にとどまらない、一線を画した空気がそこには漂いました。
KAKENにも登録されていらっしゃる深見先生は、研究者的な見地から、社会を広く見据えた視線で、豊富な資料を元に、根拠のあるお話しは説得力に満ちていました。
ベネッセによれば、「楽器の練習。レッスン」は、小学生の文芸の習い事の1位でした。スポーツでの1位はスイミング、2位サッカー／フットサルといったもの。スポーツが高学年になると下がる一方、芸術の習い事率は、割と一定しているという現実を示されました。更に、今は「プログラム言語」も、子供の習い事として人気が出てきているとか。わかる気がしますね。

音楽教室のライバルは、他の習い事ないし、「学校」だという事実。

「同じ歳の子供たちがみんな集まって、協力して何かを作り上げる」という目的は、学校にはかないません。

しかし、学校は、ポップスや電子楽器（機器）、インターネットにも以外に弱い。
そこに着目して、強みとしてブランド構築された、早稲田の音楽教室「深見友紀子ミュージック・ラボ」について、具体的な指導のDVDなど拝見しながら、お話しされました。
就学後、「ピアノVS学校の勉強」ではなく、ともに「学習」としての相乗効果を！というコンセプトには、これからのピアノ教室の低迷を防げる秘密が隠されているようにさえ思う、明るい話題でした。

「3歳から7歳までの子供の発達プロセス」の表を配られ、「自然に無理無く、出来る・わかるレッスン」が自主性に繋がるという事に、私は非常に共感しました。
「自励力」という初めて聞く言葉。自分で自分を励ましながら、がんばっていく力をこどもにつけさせる事、
「教えるべきは、知識ではない。知識を得る方法だ。」18世紀のイギリスの教育家トーマス・アーノルドの言葉や、「教師が生徒に一方的に教える時代は去った」など、宝の山のようなお話の数々でした。

i padによる、音楽アプリをレッスンに使った例など、導入したいことがありました。

深見先生の仰ったことの中で、やはり最大の尊敬すべき点は、私の場合、次の事です。

「ピアノの先生が、もっと経済力をつける為にはどうすればいいのか、もっとみんなで考えていく」今後の大きな課題を、はっきりと提起して下さっていることです。
「一人くらいの子供を養える位の経済力を」、格好いいですね！

以下は私の意見としてですが、この大事な点をベールに包んでいる限り、ピアノ教師とは、人生の最初の頃に割と裕福だった可能性の高い人が、仕事としては完全には自立出来ず、古の音楽家と同様に、パトロン的存在（家族や夫、家や外の何か）に依存しなくては成り立たなくなってしまう。そんな状況は変わらなければいけないと思います。（大手楽器メーカーのピアノの大量生産・販促がなされた時代に、ピアノを習った世代が、多くのピアノ教師を生み出したと言っても良いでしょう。ですが、いずれかの時点で、音楽に深く感動をし、音楽をずっと愛し続けた人が残るのです。）

この点が改善されない限りは、ピアノ教師は「稼げない仕事」としての社会的認知度、ピアノを折角習っても、いずれ勉強にしぼってピアノをやめる子達の図式は変わりません。（これちょっと違うかな…、勉強のできる子は、ピアノも案外続けていますしね。）文化的な社会貢献としても、学校では到達出来ない部分に踏み込めますし、心や情緒の発達に、これ程有益な芸事はないですのに。

習った時期から換算しても、非常にコストのかかっているこの道。しかし完成形まで長くずっと続く道。新たな道が拓けていくことを切に願わずにはいられません。

最後に、「深見先生にとってのプロフェッショナルとは」の問いに、第一に健康管理を挙げられていましたが、「食いしん坊であること」というのも出て来て、確かに仕事の出来る女性は食いしん坊が多いと、妙に納得しました♪

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音の葉研究会と、リーラムジカ主催の深見友紀子先生のセミナーに行き、大変有意義な時間を過ごして参りました。追ってブログにアップします。

まずは、新たなプロフィール写真を、この度、インタビュー記事に合わせて、撮影して来たお話しです！沢山あって、どれにしようか迷ってしまいます♪

私なら、どこそこで撮影と書く所ですが、今回はちょっとイジワル気分（笑）

撮影、楽しかったな〜♪

これを機に、お化粧に少し目覚めた私でした（爆）

追：Facebookで、すごい反響（！！！）を頂き、ありがとうございました（*^^*)

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音楽ライターとしてご活躍中の山本美芽先生に執筆して頂いた、インタビュープロフィールが完成しました！
HPのプロフィールページに載せる前に、ブログでお披露目をさせて頂きます♪こんな時だからこそ、敢えて明るいトーンが希望を灯して下さいます！写真は仮に差し入れしてみました。
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ピアノの先生という仕事があってよかった。心からそう思います

ピアノ教師をはじめて18年目という池田敦子先生。2009年の教室ホームページ開設と同時にブログを設置して、学んだこと、出会った美しいものたちを写真とともに文章で綴る場ができた。それを見て「この先生のもとで学びたい」と感じた生徒さんが、次々に集まってきた。

「南イタリアや南仏の明るい雰囲気が大好きなんです。アマルフィ（南イタリアの高級リゾート）に滞在したとき、ホテルのテラスで朝食をとったときのイメージが忘れらなくて…」現在のレッスン室やホームページのトーンも、南仏の屋根瓦に見られる深みのあるオレンジや、明るいレモン色をテーマカラーにまとめている。

「部屋の雰囲気も含めて、レッスンが居心地良くて、あっという間に時間が過ぎました」という大人もいれば、レッスンが終わっても「ここがいい。ずっといたい」と主張して、お母さんを困らせる子どもも少なくないそうだ。

池田先生には大学時代から師事している安川加寿子の弟子、森原京子先生に、いつもいわれてきたことがある。「これは、と思うピアニストが来日したら、上京してでも聴きにいきなさい。新幹線代を惜しまないこと」「勉強したことは自分から発信することが大切。それが演奏にも生きてくるから」それらの教えを忠実に守っている池田先生。指導法のセミナーや来日ピアニストのリサイタル、そして自分自身のレッスンのために、驚くほど頻繁に上京している。

たゆみない研鑽がレッスンに生き、生徒さんからの信頼が生まれる。「池田先生は私の憧れなんです。生徒がたくさんいるのに、すぐに楽譜を見て上手に弾いています。アナリーゼの説明もとてもわかりやすいんです。生徒のことも考えてくれて、教え方が上手なので、尊敬しています」（小４から師事、音大志望の生徒さん）

生徒たちへの愛情がとても強い池田先生。入会したばかりの３歳の生徒さんが、目を合わせて「ぞうさん」を歌ってくれた。ソナチネを弾いていた生徒さんが、レッスンでの語りかけのあと、見違えるように音楽的な演奏になった。そんな出来事ひとつひとつに、「涙が出そうなほどうれしくなってしまう」こともあるという。「子どもたちは先生のことが大好きなので、レッスンに行くのを楽しみにしているんです」（生徒さんのお母様）
昨年の震災で揺れが来たときは、レッスンに来ていた双子ちゃんが落下物に当たらないよう、必死に守った。揺れがおさまると暖かい上着を着せて、近くの公園に避難した。お母様が迎えに来るまで、子どもに不安を与えないようにと懸命だった。


原発事故のあとには、外遊びができなくなった生徒たちを少しでも元気づけようと、個人レッスンに短いリトミックを取り入れた。楽しくエネルギーを発散できるグループレッスンも何度か企画した。なかでもグッズには工夫をこらしたそうだ。「二本柳奈津子先生のセミナーで学んだ方法なんですけれど、スーパーボールを半分にカットして、ピアノの鍵盤の上に載せて小指を立てたり、巨大なお手玉を音楽に合わせて投げて、拍子感を養ったり…」寝転がれるほど大きな鍵盤模様マットや大譜表マットには、子どもたちの歓声が起こった。

池田先生は、当時をこう振り返る。「あのころ、ほんとうは私自身もつらかったんです。お母さんたちも同じだったと思います。でも、みなさん笑顔で、子どもたちの前では明るく振舞っていました。私もそうでしたね。なにも言わなくても、お母さんたちとは同じ気持ちでつながっていました」

そして8月末、池田先生がクリスマスに発表会を企画すると、子どもたちには「みんなの前で、素敵な演奏をしたい！」という大きな目標ができた。当日、池田先生はプロのピアニスト、パーカッション奏者、ベース奏者をゲストに招き、演奏してもらうだけでなく、子どもたちひとりひとりがゲストと共演するコーナーをもうけた。「子どもにとっては、自分以外の人の楽器の音を真剣に聴いて合わせるなんて、初めての経験だったんですね。発表会が終わってから、姉妹での連弾にもすごく積極的になりました」（生徒さん保護者）

最近は、音大進学を目指す生徒さんがグランドピアノを購入するという、うれしい出来事もあった。本格的に音楽の道を志すとなると、楽しいだけでなく、大変なことも出てくるもの。それでも、高校生だった池田先生が「音大に進学したい」といったとき、お父様は迷った末に、「どんなときもピアノがあれば、寂しくないだろうから」といって認めてくれたという。「震災のあとは、音楽があったから、生徒さんがいたから頑張れたのかも。ピアノの先生という仕事があってよかった。心からそう思います」と、池田先生は語る。

５月にはレッスン室の移転という大仕事が控えており、どんな空間にしようかと、池田先生はあれこれ思いをめぐらせている。「実は、カタログを見て一目ぼれした、オレンジ色と朱色が印象的なじゅうたんを買ってあるんです。部屋が明るくなりそう、と思って…」と、池田先生は笑顔を見せた。「おもてなしの心」にあふれた池田先生のレッスン室に、豊かに響くピアノの音。きっとこれからも、多くの人の心を支えていくに違いない。

（文・山本美芽／音楽ライター　2012年　3月29日取材）

＿＿＿＿＿＿美芽先生、ありがとうございます！＿＿

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やっと、桜の蕾が大分膨らみ、色づいて見える桜の木々。
もうすぐ咲くのだなと思うと、胸が躍ります。

近所の公園ではこんな感じです
これ位なのに、急にワクワクし始めて、夜の部レッスンの開始前に、目の前のお店にご飯食べに行っちゃいました。

お店の窓から撮影↑



月替わりのコースしかないので、1時間弱で平らげるのは大変でしたが、満足♡

〆の丼のお花見弁当は、食べ応え充分でした。

レッスン後、開成山のライトアップを観に行きましたが、勿論まだ蕾でした。

あそこは、一カ所、緑色のライトが当たる木があるのですが、早く咲き乱れた様子が観たいものです。

大神宮の所も、五百淵（水面に映えていました）も、もう提灯の灯が灯っていました！

まだまだ、賑やかになるのはこれからですね！

思いっきり地元の話題でしたが、
東北人の、春を待つ想いは、強いなあと思いました。

昨年は、こんな風に、愛でる思いでは、地元の桜を見れなかったので、今年は、愛着を込めて眺めています。

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先程、藤先生のブログを開いた所、「ブログは何の為に書くか」その答えが、すっきりと「自分のため」と書かれていて、おお！！と頷きながら、すかさずこのブログを書く気になりました。

記憶に新しい以前、私も同じ様な事を書きながら、（「時間の方向」）、肝心の究極の所「自分のため」という答えを書くのを躊躇したからです。

藤先生とも、この話題でお話しした事がありましたので、 改めて重要なことを確認した様な爽快感です！

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市内ではまだ咲かぬ桜と、春の海を求めて、いわき（小名浜）へ！

春の海が好きなのは、曲のタイトルだからではなく、これから来る初夏〜夏の、楽しい季節を予感させてくれるから。

土曜日は、一日ずっとレッスンなのですが、終わってからタイ料理を食べに行きました♪

テーブルに乗ってないのが、まだあったので、おなかが一杯に！

風邪気味だったので、辛さが喉に反応してしまいました。

昨日の午前中は、永瀬まゆみ先生の「音の葉研究会」の発足式でした。
38名の会員の中に入れて頂き、少し緊張して大宮に向かいました。

[親睦会で♪永瀬先生のお隣りで、恐縮です]
永瀬先生の熱意溢れるご挨拶を皮切りに、この日は、西尾洋先生のインベンションのアナリーゼの講座が始まりました。「和声感をわかっていて弾くのと、わかっていないで弾くのは、自信と説得力がまるで違うから」と、和声のテキストで問題を解いたりし、まるで学生時代に戻った様な一こまもあり、頭がフル回転しっぱなしの2時間でした。

西尾先生の、インベンション1番のアナリーゼは、お話しの掴みから、大変心が動かされました。

「何故、どういう理由でそうなのか」という、ヨーロッパ的思考から、例え話と共にお話し下さり、論理的に作られている西洋音楽の基礎を、深い観点からわかりやすく心に沁み入る様にお話しされ、私は、頭でというよりも、心で理解することが出来た事が、一番嬉しかった事です。

inventio（ひらめき、着想）が、どのように展開されていくか、かつてこれ程わかりやすいインベンションの講座を受けた事はありませんでした。今後も楽しみです。

次回は、永瀬先生の講座です！

[関東では、もう葉桜でした。]
講座の後は、東天紅での美味しい親睦会♪最初は、お友達の先生と座っておりましたが、ひょんなことから、永瀬先生のお隣りに座らせて頂くこととなり、永瀬先生が、昔、少しだけ郡山に住んでいらした事をお聞きしました！しかも隣の町！

円卓を囲みながら、「愛水が…」（母校の男子寮の名）と聞こえてきたので『あれっ？』と思っていると、 同じ大学の方々が何名かいらっしゃり、4人部屋に電源も無かった頃の懐かしい話にしばし花が咲きました。

帰りは帰りで、「和声の宿題どうする〜？」と、親しい先生方と、きゃぴきゃぴと駅に向かう姿は、まるで音大の頃の様でした！

[快晴の車窓からの那須連邦]
戻ってから、20時半まで、レッスンに熱が入ること、ひとしお！！

保護者様が仰いました。「先生、今年は、「勉強の年にする」って仰っていましたものね〜（笑）」。ブログを読んでいて下さって有難うございます。

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そういえば、毎年2〜3月に弱い私。

その頃、保護者様に貸して頂いた本は、とても可愛いスヌーピーの本でした。

飼い主のチャーリー・ブラウンは、いつも、「この犬をどうやって幸せにしよう」とか、寝る前に悩んでばかり。

当のスヌーピーは、そんなことはお構いなしに、飼い主のベッドの上で、グーグー眠りながら、チョコチップクッキーのことばかり考えています。

この、のんきさ…、知人に似ている…かもしれない。

なんとも笑みのこぼれる、素敵な本でした。

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コルトーの「ピアノテクニックの合理的な基本原理」を知ったのは、大学の時でした。

その当時の楽譜には、（私の走り書きで）はっきりと、「コルトーの練習、毎日片手10分」と書いてありますね。（曲の練習前に、指の練習がこれだけなら、集中力を残しておけて、それこそ合理的だったのかもしれません…笑）

この練習は、今でも、本番数日前から必ずやりますし、生徒さんにも勧めています。

行なうエクササイズは、1章の1aと、手首や腕回しだけなのですが、5本の指を鍵盤に埋めたまま、一本ずつ3連符で、独立させて動かしていくのは、大変気持ちの良いものです！

始めは、弱い4の指など、押さえている指が浮いて来たりするのですが、しばらくすると、そんな事もなくなります。

コルトーのテクニックの本は、当時は、サラベール社のものしか出ていませんでした。

水色のこの楽譜に、フランスの風を感じ、誰にも秘密にしておきたい様なテクニックの楽譜でした。

説明が英語でしか書かれていないので、従兄弟に全て訳してもらって、お礼はピアノ曲のCDでいいよと言われたのを思い出します（申し訳ない！）。
…、時は過ぎ、邦訳のものが出た時は、ちょっとガックリ来ました^^:

昨年、Twitterで、中嶋恵美子先生（「あきらめないで！ピアノ・レッスン」の著者）とお話ししていたら、丁度この話題で盛り上がりました。その後で、中嶋先生がブログにお書きになった記事からは、コルトーのこの楽譜の真髄が精妙に書かれています。そちらもご紹介させて頂きます。

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